Análisis sobre "97 empleadas domésticas"
La funcionalidad de la apropiación de las imágenes ha sido usado como discurso al interior del institución del Arte Contemporáneo. Sobre todo en la obra de proyecto "97 Empleadas domesticas" de la Artista Daniela Ortíz, que consiste en una serie de 97 fotografías de la clase alta peruana en situaciones cotidianas,debido a que en cada una de estas aparece distribuida en diferentes área del espacio la figura de empleadas incompletas, que revelan la invisibilización de un "otro" . Asimismo, todas estas fotografías fueron extraídas de la red social Facebook.
[Ensayo Inédito]
Corto "Glass" de Bert Haanstra : Producción, circulación y consumo
'Glas' es un corto documental holandés dirigido por Bert Haanstra que ganó el Oscar de esa categoría en 1958 y que no tiene diálogos, sólo se basa en las acciones filmadas en tecnicolor (que le dan una calidad fotográfica espléndida) y la música 'bebop jazz' que las acompañan. El argumento del 'filme' se basa en contrastar las técnicas de soplado de vidrio usadas en el Taller Real de Leerdam con el proceso industrial de las máquinas de una fábrica embotelladora. El proceso del soplado de vidrio es casi mágico. En él los artesanos aprovechan esta maleabilidad para moldear esta lava a su placer. Hacer que este grandioso material tome diversas formas de una mágica manera, a través de la manufactura. Mediante este proceso tan maravilloso se han elaborado por años, desde las artesanías más valiosas y ceremoniosas, hasta los utensilios y herramientas más mundanos. (Texto en proceso)
Análisis sobre "97 empleadas domésticas"
La funcionalidad de la apropiación de las imágenes ha sido usado como discurso al interior del institución del Arte Contemporáneo. Sobre todo en la obra de proyecto "97 Empleadas domesticas" de la Artista Daniela Ortíz, que consiste en una serie de 97 fotografías de la clase alta peruana en situaciones cotidianas,debido a que en cada una de estas aparece distribuida en diferentes área del espacio la figura de empleadas incompletas, que revelan la invisibilización de un "otro" . Asimismo, todas estas fotografías fueron extraídas de la red social Facebook.
[Ensayo Inédito]
Corto "Glass" de Bert Haanstra : Producción, circulación y consumo
'Glas' es un corto documental holandés dirigido por Bert Haanstra que ganó el Oscar de esa categoría en 1958 y que no tiene diálogos, sólo se basa en las acciones filmadas en tecnicolor (que le dan una calidad fotográfica espléndida) y la música 'bebop jazz' que las acompañan. El argumento del 'filme' se basa en contrastar las técnicas de soplado de vidrio usadas en el Taller Real de Leerdam con el proceso industrial de las máquinas de una fábrica embotelladora. El proceso del soplado de vidrio es casi mágico. En él los artesanos aprovechan esta maleabilidad para moldear esta lava a su placer. Hacer que este grandioso material tome diversas formas de una mágica manera, a través de la manufactura. Mediante este proceso tan maravilloso se han elaborado por años, desde las artesanías más valiosas y ceremoniosas, hasta los utensilios y herramientas más mundanos. (Texto en proceso)
ICA, PERÚ, 1992
Researcher and creator. Graduated with Gold and Silver Medal at the School of Visual Arts Alternating Current and graduated from the Latin American Master of Contemporary Photography [Maldefoco] Center of the Image, where he has taken courses with Pablo Ortíz Monasterio, Luis Camnitzer, Antoine d'Agata and Claudi Carreras . He has also obtained two diplomas in this same institution. One in Visual Anthropology and the other in Thoughts of Images [Philosophy]. In 2017, he was registered as an active researcher of the VADB, a community that archives, relates and disseminates information about people, works, publications, organizations and events about Contemporary Art in Latin America. That same year, he is a member of the research platform "Engaging for a Revolutionary Future", a space that operates from the problematic of socio-environmental policies in general to the specific case of Informal Mining in Peru and its relationship with Sweden, through visual approaches to collect new perspectives of artistic processes. He has exhibited in collective exhibitions in Chile, Brazil, Sweden and Peru. His main interests lie in posing a poetic view as a dialect method in the hegemonic field of the economy to unveil the invisibility in all rhetoric product of the neoliberalization of Latin America, which consequently has generated key links for cultural monopoly. At the beginning of this year, he has published the digital platform "The Package Society".
* Founder of the "House of Dialectical Studies of Aesthetics" [CEDE].
* Co-founder of the collective "Lima Dignidad".".
Contact : valverde.contacto@gmail.com
Phone: [51-1] 943 881 414
ICA, PERÚ, 1992
Investigador y creador. Graduado con Medalla de Oro y Plata en la Escuela de Artes Visuales Corriente Alterna y egresado del Master Latinoamericano de Fotografía Contemporánea [Maldefoco] del Centro del Imagen, donde ha llevado cursos con Pablo Ortíz Monasterio, Luis Camnitzer, Antoine d'Agata y Claudi Carreras. Asimismo, ha obtenido dos diplomados en esta misma institución. Uno en Antropología Visual y otro en Pensamientos de las Imágenes [Filosofía]. En el 2017, fue registrado como investigador activo del VADB, comunidad que archiva, relaciona y difunde información sobre personas, obras, publicaciones, organizaciones y eventos sobre Arte Contemporáneo en América Latina. Ese mismo año, es miembro de la plataforma de investigación “Engaging for a Revolutionary Future”, espacio que opera desde la problemática de las políticas socio-ambientales en general hasta el caso específico de la Minería Informal en el Perú y su relación con Suecia, mediante planteamientos visuales para recoger nuevas miradas de los procesos artísticos. Ha expuesto en muestras colectivas en Chile, Brasil, Suecia y Perú. Sus intereses principales se ubican en plantear una mirada poética como método dialecto en el campo hegemónico de la economía para develar lo invisibilizado en toda retórica producto de la neoliberalización de Latinoamérica, que en consecuencia ha generado vínculos clave para el monopolio cultural. A inicios de este año, ha publicado la plataforma digital "La Sociedad del Paquete".
* Fundador de la "Casa de Estudios Dialécticos de la Estética" [CEDE].
* Co-fundador del colectivo "Lima Dignidad".
Contact : valverde.contacto@gmail.com
Phone: [51-1] 943 881 414
ICA, PERÚ, 1992
Researcher and creator. Graduated with Gold and Silver Medal at the School of Visual Arts Alternating Current and graduated from the Latin American Master of Contemporary Photography [Maldefoco] Center of the Image, where he has taken courses with Pablo Ortíz Monasterio, Luis Camnitzer, Antoine d'Agata and Claudi Carreras . He has also obtained two diplomas in this same institution. One in Visual Anthropology and the other in Thoughts of Images [Philosophy]. In 2017, he was registered as an active researcher of the VADB, a community that archives, relates and disseminates information about people, works, publications, organizations and events about Contemporary Art in Latin America. That same year, he is a member of the research platform "Engaging for a Revolutionary Future", a space that operates from the problematic of socio-environmental policies in general to the specific case of Informal Mining in Peru and its relationship with Sweden, through visual approaches to collect new perspectives of artistic processes. He has exhibited in collective exhibitions in Chile, Brazil, Sweden and Peru. His main interests lie in posing a poetic view as a dialect method in the hegemonic field of the economy to unveil the invisibility in all rhetoric product of the neoliberalization of Latin America, which consequently has generated key links for cultural monopoly. At the beginning of this year, he has published the digital platform "The Package Society".
* Founder of the "House of Dialectical Studies of Aesthetics" [CEDE].
* Co-founder of the collective "Lima Dignidad".".
Contact : valverde.contacto@gmail.com
Phone: [51-1] 943 881 414
ICA, PERÚ, 1992
Investigador y creador. Graduado con Medalla de Oro y Plata en la Escuela de Artes Visuales Corriente Alterna y egresado del Master Latinoamericano de Fotografía Contemporánea [Maldefoco] del Centro del Imagen, donde ha llevado cursos con Pablo Ortíz Monasterio, Luis Camnitzer, Antoine d'Agata y Claudi Carreras. Asimismo, ha obtenido dos diplomados en esta misma institución. Uno en Antropología Visual y otro en Pensamientos de las Imágenes [Filosofía]. En el 2017, fue registrado como investigador activo del VADB, comunidad que archiva, relaciona y difunde información sobre personas, obras, publicaciones, organizaciones y eventos sobre Arte Contemporáneo en América Latina. Ese mismo año, es miembro de la plataforma de investigación “Engaging for a Revolutionary Future”, espacio que opera desde la problemática de las políticas socio-ambientales en general hasta el caso específico de la Minería Informal en el Perú y su relación con Suecia, mediante planteamientos visuales para recoger nuevas miradas de los procesos artísticos. Ha expuesto en muestras colectivas en Chile, Brasil, Suecia y Perú. Sus intereses principales se ubican en plantear una mirada poética como método dialecto en el campo hegemónico de la economía para develar lo invisibilizado en toda retórica producto de la neoliberalización de Latinoamérica, que en consecuencia ha generado vínculos clave para el monopolio cultural. A inicios de este año, ha publicado la plataforma digital "La Sociedad del Paquete".
* Fundador de la "Casa de Estudios Dialécticos de la Estética" [CEDE].
* Co-fundador del colectivo "Lima Dignidad".
Contact : valverde.contacto@gmail.com
Phone: [51-1] 943 881 414
ICA, PERÚ, 1992
Researcher and creator. Graduated with Gold and Silver Medal at the School of Visual Arts Alternating Current and graduated from the Latin American Master of Contemporary Photography [Maldefoco] Center of the Image, where he has taken courses with Pablo Ortíz Monasterio, Luis Camnitzer, Antoine d'Agata and Claudi Carreras . He has also obtained two diplomas in this same institution. One in Visual Anthropology and the other in Thoughts of Images [Philosophy]. In 2017, he was registered as an active researcher of the VADB, a community that archives, relates and disseminates information about people, works, publications, organizations and events about Contemporary Art in Latin America. That same year, he is a member of the research platform "Engaging for a Revolutionary Future", a space that operates from the problematic of socio-environmental policies in general to the specific case of Informal Mining in Peru and its relationship with Sweden, through visual approaches to collect new perspectives of artistic processes. He has exhibited in collective exhibitions in Chile, Brazil, Sweden and Peru. His main interests lie in posing a poetic view as a dialect method in the hegemonic field of the economy to unveil the invisibility in all rhetoric product of the neoliberalization of Latin America, which consequently has generated key links for cultural monopoly. At the beginning of this year, he has published the digital platform "The Package Society".
* Founder of the "House of Dialectical Studies of Aesthetics" [CEDE].
* Co-founder of the collective "Lima Dignidad".".
Contact : valverde.contacto@gmail.com
Phone: [51-1] 943 881 414
ICA, PERÚ, 1992
Investigador y creador. Graduado con Medalla de Oro y Plata en la Escuela de Artes Visuales Corriente Alterna y egresado del Master Latinoamericano de Fotografía Contemporánea [Maldefoco] del Centro del Imagen, donde ha llevado cursos con Pablo Ortíz Monasterio, Luis Camnitzer, Antoine d'Agata y Claudi Carreras. Asimismo, ha obtenido dos diplomados en esta misma institución. Uno en Antropología Visual y otro en Pensamientos de las Imágenes [Filosofía]. En el 2017, fue registrado como investigador activo del VADB, comunidad que archiva, relaciona y difunde información sobre personas, obras, publicaciones, organizaciones y eventos sobre Arte Contemporáneo en América Latina. Ese mismo año, es miembro de la plataforma de investigación “Engaging for a Revolutionary Future”, espacio que opera desde la problemática de las políticas socio-ambientales en general hasta el caso específico de la Minería Informal en el Perú y su relación con Suecia, mediante planteamientos visuales para recoger nuevas miradas de los procesos artísticos. Ha expuesto en muestras colectivas en Chile, Brasil, Suecia y Perú. Sus intereses principales se ubican en plantear una mirada poética como método dialecto en el campo hegemónico de la economía para develar lo invisibilizado en toda retórica producto de la neoliberalización de Latinoamérica, que en consecuencia ha generado vínculos clave para el monopolio cultural. A inicios de este año, ha publicado la plataforma digital "La Sociedad del Paquete".
* Fundador de la "Casa de Estudios Dialécticos de la Estética" [CEDE].
* Co-fundador del colectivo "Lima Dignidad".
Contact : valverde.contacto@gmail.com
Phone: [51-1] 943 881 414
THE SHADOWS OF FIERRO
THE SHADOWS OF FIERRO
GIANCARLO VALVERDE
LETTERS TO ARLES
The project 'Letters to Arles' is developed at that problematic, tense point, where the image, the world, representation and expression intersect. Attracted by the desire to see what the teacher's eyes saw, Valverde visits the spaces, buildings and landscapes that impacted him. Thus, he identifies his points of view and his frames to put himself in his shoes and experience reality from his own perspective, thus penetrating the intimacy of the world expressed in his paintings. In addition to looking at his paintings and exploring his references, Valverde analyzes the letters he sent to his brother Theo and sister Wilhelmine. These stories are key because in them the Dutch painter tells the environmental circumstances in which his paintings were made and also the emotional circumstances that he was going through at that time. The encounter between these two singularities [the how of the world and the how of man] helps us to better understand the singularity of the aesthetic devices created [the how of painting]. Thus, Valverde finds in the paintings and in the letters two ways in which van Gogh expresses and communicates the way in which he was affected by nature. Verbal language and visual language join forces to try to restore to a potential spectator and / or reader what is incommunicable by definition: the intimate experience of the world. With these strategies Valverde seeks to understand, it could be said, the conditions that gave rise to the imagery of van Gogh in Arles.
El proyecto 'Cartas a Arles' se desarrolla en aquel punto problemático, tenso, en el que se cruzan la imagen, el mundo, la representación y la expresión. Atraído por el deseo de ver lo que vieron los ojos del maestro, Valverde visita los espacios, las edificaciones y los paisajes que lo impactaron. Así, identifica sus puntos de vista y sus encuadres para ponerse en sus zapatos y experimentar la realidad desde su misma perspectiva, penetrando así en la intimidad del mundo expresado en sus pinturas. Además de observar sus cuadros y de explorar sus referentes, Valverde analiza las cartas que les enviaba a su hermano Theo y a su hermana Wilhelmine. Estos relatos son claves pues en ellos el pintor holandés cuenta las circunstancias ambientales en las que fueron realizadas sus pinturas y también las circunstancias emocionales que atravesaba en esos momentos. El encuentro entre estas dos singularidades [el cómo del mundo y el cómo del hombre] nos ayuda a comprender mejor la singularidad de los dispositivos estéticos creados [el cómo de la pintura]. Valverde encuentra, así, en los cuadros y en las cartas dos formas en las que van Gogh expresa y comunica la manera en que se veía afectado por la naturaleza. Lenguaje verbal y lenguaje visual se alían para intentar restituir para un potencial espectador y/o lectura aquello que es incomunicable por definición: la experiencia íntima del mundo. Con estas estrategias Valverde busca comprender, se podría afirmar, las condiciones que dieron lugar al imaginario de van Gogh en la ciudad de Arles.
DATA:
General Title: 'Letters to Arles' / 'Cartas a Arles'
Exposition: Sala Virtual AF curada por Alejandro Cannock, Alianza Francesa [Lima, Perú]
Tecnique: Video art, photography and painting - Photograph representation of Van Gogh's paintings
Piece 1: 'La Nuit Etoilée sur le Rhône' / Video
Piece 2: 'Le Jardin de la Maison de Santé / Video
Piece 3: 'Terrase du pont le soir' / Video
Piece 4: 'La Maison Jaune' / Video
Piece 5: 'Le Pont de Langlois' / Video
Piece 6: 'L'escalier du Pont de Trinquetaille' / Video
Date: 2020
* This project was inspired by the book 'Letters to Théo' where Van Gogh narrates landscapes with poetic language.